Taylor Swift, enamorada de paseo en Nueva York de la mano de su nuevo novio

lo que era un rumor ahora fue confirmado por sus protagonistas: Taylor Swift (33) y el jugador de fútbol americano Travis Kelce (34) son novios. El sábado pasado se mostraron juntos en Nueva York, tomados de la mano, en una salida que hicieron al restaurante japonés Nobu antes de asistir al programa de televisión Saturday Night Live.

Travis y Taylor juntos el sábado pasado, cuando bajaron de un auto para ir al restaurante japonés Nobu. Luego asistieron al estudio del programa Saturday Night Live, donde ella hizo una participación como presentadora.
Travis y Taylor juntos el sábado pasado, cuando bajaron de un auto para ir al restaurante japonés Nobu. Luego asistieron al estudio del programa Saturday Night Live, donde ella hizo una participación como presentadora.Getty Images

NOVIO Y CUSTODIO

Quienes los vieron dentro del restaurante, en su salida del sábado pasado, contaron que Taylor y Travis se besaron y se mostraron cómplices y enamorados cuando disfrutaban juntos de la comida asiática de Nobu. Curiosamente, mientras ella parece estar feliz, sus seguidores no lo están tanto: creen que el deportista se está aprovechando de la popularidad de la estrella y desconfían de sus verdaderas intenciones cuando se comporta como el custodio de la cantante.

Si los compromisos de Kelce se lo permiten, es probable que acompañe a Taylor en algunos tramos de su exitosa gira The Eras Tour, que incluye más de 150 conciertos en todo el mundo.

 

“Hay mucho que quiero que la gente sepa”, dice Britney Spears sobre su libro

Tras un acuerdo valorado en 15 millones de dólares, la cantante contará su infancia, su caída a los infiernos y su liberación de la tutela paterna en un volumen de 288 páginas

 

El libro de memorias de Britney Spears ya es una realidad. El pasado mes de febrero, la editorial Simon & Schuster se hacía con los derechos de la primera gran obra de la cantante pop, de 41 años, y ahora, tal y como ha anunciado este martes la revista People en exclusiva, la obra ya ha tomado forma. El volumen se lanzará el 24 de octubre y ya se puede reservar, con más de tres meses de antelación, a través de una página web creada ex profeso y llamada Britney Book (el libro de Britney). En español estará disponible a través de la editorial Penguin Random House. El título de la autobiografía será The Woman In Me (La mujer que hay en mí), un enunciado que da título a una canción de Donna Summer de 1982 y también a un álbum de 1995 de la cantante Shania Twain. Por el momento, el libro se puede comprar en EE UU de manera previa a través de Amazon por 32,99 dólares (unos 30 euros al cambio actual) el volumen de tapa dura de 288 páginas y por 16,99 dólares (15,50 euros) para versión de libro electrónico.

 

La vicepresidenta de publicaciones de la editorial, Jennifer Bergstrom, ha asegurado a la revista que confían en que este libro biográfico se convierta en un fenómeno editorial. “El emocionante testimonio de Britney ante los jueces de forma pública conmocionó al mundo, cambió las leyes y demostró su inspiradora fuerza y valentía”, afirma Bergstrom. “No me cabe duda de que su libro de memorias tendrá un impacto similar y de que será el evento editorial del año. No podemos estar más orgullosos de ayudarla, por fin, a compartir su historia”.

 

El lunes por la tarde, el nombre de Britney Spears pasaba a ser trending topic mundial. En sus erráticos perfiles de redes sociales (en Instagram, donde se hace llamar Maria River Red, sube contenido que borra pocas horas después y mensajes a menudo caóticos e incomprensibles, o mensajes velados y dardos envenenados a familia y antiguos amigos) daba a entender que llegaban novedades en su vida “Mañana tendremos grandes noticias… Estoy emocionada”, explicaba, bailando, en Twitter. “No puedo esperar a compartirlas con vosotros”. Lo que para sus fans sonaba a un anuncio de nueva música, tras años de silencio tanto sobre los escenarios como en los estudios de grabación, se convertía en este anuncio editorial, un acuerdo valorado en más de 15 millones de dólares.

“Mi historia. En mis términos. Por fin. ¿Estáis listos?”, publicaba la cantante pocas horas

después de conocerse el anuncio, mostrando la portada de la biografía, su preventa y la fecha de lanzamiento.

 

Por el momento, no se tienen más datos sobre la publicación. Se desconoce cuál ha sido la participación exacta de Spears en el libro, si ha escrito sus capítulos, si ha asesorado a la editorial o si, como en el caso de las esperadas y muy polémicas memorias de Enrique de Inglaterra, que se lanzaron en enero, ha contado con un escritor experimentado a su lado. El el caso del príncipe fue J. R. Moehringer, que ya se encargó de la biografía del tenista André Agassi, y que tras el lanzamiento del volumen concedió una entrevista relatando algunas de las dificultades del proyecto: “Me tenía exasperado”. Sobre el libro de Spears, fuentes cercanas le han contado a medios especializados que se hablará en él de música, pero también de familia y de la tutela a la que estuvo sometida por parte de su padre desde el año 2009.

De los pocos datos que se conocen del libro es que tendrá algo menos de 300 páginas. En ellas se espera que la cantante dé detalles personales acerca de su viaje vital, desde cómo se convirtió en una estrella infantil de la pequeña pantalla gracias a Disney a cómo dio el salto en la adolescencia y primera juventud hasta convertirse en la princesa del pop, en una de las artistas que más discos han logrado vender, para luego pasar a convertirse en un juguete roto de la industria, acumulando escándalos y divorcios y con mediáticas crisis de salud mental. Finalmente, y durante más de una década, su custodia pasó a manos de su padre, por lo que su faceta artística quedó borrada y relegada a un segundo plano.

 

FUENTE: https://elpais.com/

Gwyneth Paltrow anuncia que necesita un descanso de las redes sociales y “trabajar en vivir el presente”

La actriz de ‘Shakespeare in Love’, Gwyneth Paltrow, ha compartido una publicación en su cuenta de Instagram comunicando a sus seguidores que descansará un periodo corto de tiempo de las redes sociales.

Gwyneth Paltrow es una de las estrellas de Hollywood más sinceras sobre su vida y también una de las más queridas en el mundo cinematográfico por actuar en películas como ‘Iron Man’, ‘Shakespeare in Love’ y ‘Seven’. La fundadora de Goop es una de las actrices más activas en su cuenta de Instagram y siempre nos sorprende con sus publicaciones gracias a la naturalidad con la que muestra su día a día.

De hecho, recientemente publicó con sus seguidores un carrusel de fotos de sus vacaciones en Italia, donde subió una imagen con su hijo, Moses, en sus stories de Instagram en la que posaba junto a él. Ambos miraban a cámara con las manos a los lados, en el que hemos podido apreciar lo mucho que se parece a su padre, Chris Martin.

Y, es que, ahora ha compartido una publicación contándole a sus seguidores que ha decidido tomarse un descanso y alejarse de las redes sociales por el momento. Lo ha acompañado de una imagen de ella en un lugar nocturno sentada bajo un árbol.

 

“Llevo esta energía de luna llena conmigo mientras me tomo un descanso de las redes sociales.

Voy a trabajar en vivir el presente. Feliz verano”, anunció Paltrow.

 

Una decisión que ha sido apoyada por otras celebridades como Katy Perry, quien comentó “Sé que no verás esto, pero apoyo tu mensaje“. Eso sí, no fue la única porque sus fans también se han posicionado y la han apoyado: “Sin redes sociales descanso nooooo”.

Sin embargo, esta decisión no durará demasiado, porque un día antes, la intérprete de ‘Shakespeare in Love’ compartió su nueva colaboración con Airbnb a través de sus redes sociales. Y, es que, la fundadora de Goop ofrece su mansión de Montecito, California, durante una noche para uno de sus seguidores.

RABANES presentan Ron y Tequila

El esperado nuevo sencillo de Los Rabanes ya está disponible en todas las plataformas digitales y en las radios de Latinoamérica y Estados Unidos.

La canción contiene ritmos muy latinos, fusionado con reggae y acentos del género regional mexicano, sin perder la esencia única de la banda.   La letra, toca un poco de las problemáticas cotidianas, como temas migratorios, sociales, políticos; pero con el espíritu de animarnos a no olvidar lo bonito de la vida y celebrar con ron y tequila.

El video musical fué filmado en Miami, dirigido por Emilio Estefan Jr. y Pedro Vásquez, director de videos para Gente de Zona, Enrique Iglesias, Thalía, entre otros.

La próxima semana, la banda  iniciará una gira  de medios internacional, y entre las actividades se hará la presentación del video musical en un partido del Inter Miami, ya que el tema ha sido escogido como canción  oficial del equipo.

Próximamente, tendremos mas información sobre el lanzamiento del álbum completo, mientras tanto, Los Rabanes se preparan para la ceremonia de los premios EMMY, donde están nominados por el tema “Fiesta Mundial” en la categoría “Mejor composición musical o arreglo” para la cadena Telemundo.

 

 

1er Encuentro Radiofónico con el Presidente de la Republica Panamá

La Asociación Panameña de Radiodifusión celebró el primer encuentro radiofónico con el presidente de la República para mantener la relación entre los medios de comunicación y los poderes del Estado con el fin de cimentar los pilares de la democracia en el país.

Durante el primer encuentro radiofónico, el presidente de la Asociación Panameña de Radiodifusión (APR), Pedro Nicanor Solís Espino, destacó el importante apoyo que recibió la radiodifusión de parte del presidente Laurentino Cortizo Cohen, y así  evitar el cierre de medios de comunicación durante la pandemia y reconoció el respeto y cercanía que ha mantenido su administración con los radiodifusores del país.

 

 

Por tal apoyo en aquellos críticos momentos de la radiodifusión nacional, la APR distinguió como Miembro Honorífico de esa agrupación al presidente Cortizo Cohen,  y por su firme convicción democrática, creencia en la libertad de empresa, apuesta por la libertad de expresión e información y considerar la permanente divulgación de los planes y proyectos del gobierno a través de los medios.

 

Solís Espino recordó que en pandemia las radioemisoras perdieron el 80% de su inversión publicitaria, lo que puso en entredicho la supervivencia de estas empresas en el país. Dijo que, a pesar de la precaria situación económica que vivía la radio, por ley no podía suspender las transmisiones y sus operaciones.

En su intervención, el presidente Cortizo Cohen reconoció el papel que jugó la radio para incorporar con sus mensajes a la población en la lucha contra el Covid-19 y ahora en la recuperación económica.

 

El gobernante reconoció que, con la crisis sanitaria por la pandemia, la radio recibió un golpe económico severo, principalmente en la inversión publicitaria, por lo que se comprometió a hacer el mayor esfuerzo para impedir que alguna emisora de radio o medio de comunicación tuviera que cerrar.

Indicó que desde el gobierno cumplió con ese propósito a través de pauta publicitaria estatal en los medios, en la medida en que lo necesitara, sin consideraciones políticas de ningún tipo para favorecer a alguno en perjuicio o desventaja de otros.

 

Señaló que el país necesitaba de los medios para informar a los panameños sobre la evolución de la pandemia, comunicar las medidas sanitarias y, especialmente, para incorporar a toda la población en la estrategia nacional para combatir el Covid-19.

 

Reconoció que a ese gran propósito de nación concurrió sin condiciones previas la radio panameña y los radiodifusores contribuyendo a enfrentar el desafío y lograr los triunfos de nuestro país en esa lucha monumental.

 

La contribución de la APR, continuo expresando el Presidente Cortizo Cohen, tuvo y tiene un valor muy especial en la recuperación económica que cada día se reafirma en el país y que nos hace sentir optimistas sobre el futuro que aguarda a nuestro querido Panamá, añadió el gobernante en el encuentro con radiodifusores.

 

Durante este evento la conferencista internacional , Evelyn Perez Verdía, expuso el tema:  ¡Alerta!, las Redes Sociales y la Inteligencia Artificial en tiempo de Elecciones.

 

El acto contó con la presencia de la magistrada presidenta de la Corte Suprema de Justicia, María Eugenia López Arias; la ministra de Cultura, Giselle González; miembros de la APR, publicistas y periodistas, entre otros invitados especiales.

 

Usher, el artista elegido para amenizar el intermedio de la Super Bowl 2024

La estrella del rap de los 2000 toma el relevo de Rihanna y entretendrá al público de la final de la NFL durante el evento musical más visto en la televisión estadounidense

 

El acontecimiento deportivo del año en Estados Unidos está cada vez más cerca, y se acaba de revelar uno de los detalles más esperados de la Super Bowl 2024: quien va a actuar en el intermedio. La NFL (National Football League) lo confirmó este domingo. Más allá del interés por la final de la liga de fútbol americano, hay un elemento que acapara casi más atención: la actuación musical que se celebra durante los minutos de descanso. Este año la protagonista fue Rihanna, que dejó el listón muy alto en su actuación —literalmente, pues actuó sobre plataformas a metros de distancia del suelo— y, además, reaparecía en los escenarios después de siete años retirada de los focos anunciando embarazo. El evento deportivo y musical más visto en televisión en el mundo se celebrará el próximo 11 de febrero de 2024, y el cantante estadounidense Usher será el encargado de entretener al público durante el descanso. “Es el sueño de mi vida. Finalmente, cantaré en la Super Bowl. Ya estoy impaciente ante la idea de presentar al mundo un espectáculo como nunca antes se había visto”, ha dicho en un comunicado publicado por la NFL la estrella del rap durante la década de los 2000. Pero más allá de su sorpresa, su presencia en este espectáculo ha dejado con la boca abierta a miles de seguidores del evento —no todos de acuerdo con la elección—, ya que su nombre no figuraba en la lista de posibles candidatos para actuar.

A menos de cinco meses para que la esperada final se celebre, todavía no ha trascendido ningún detalle de lo que se espera en el próximo show del artista de R&B, de 44 años. Justo el año que viene el cantante cumple 30 años de su debut discográfico ―su primer álbum, que lleva su propio nombre, Usher, se publicó en 1994―, y lo va a celebrar por todo lo alto en el estadio Allegiant Stadium, en Las Vegas.

 

 

 

 

 

Articulo con material de: https://elpais.co

8 voces que perdimos por depresión

Tener fama y dinero puede ser uno de los grandes sueños de algunas personas, pensando que así serán más felices. Sin embargo, son muchos los casos de personajes célebres que terminan su vida de forma trágica.

Algunas de estas conocidas celebridades acaban en el mundo de la droga, otras con serios trastornos psicológicos y otras forzando su propia muerte, incapaces de seguir soportando el sufrimiento que esconden en su interior.

De hecho, la cantidad de personas famosas que terminan sufriendo un gran malestar a pesar de su riqueza es muy elevado. La idea de que el dinero y la fama va acompañada de la felicidad queda en entredicho al hacer un breve repaso a la cantidad de celebridades que han sufrido depresión o que incluso se han suicidado. Parece ser que el poder económico y mediato es capaz de crear nuevos problemas muy serios en la vida de las personas.

En las siguientes líneas podrás encontrar una lista de famosos que, a pesar de su fama y éxito, decidieron quitarse la vida y dejar atrás la depresión que sufrían.

1. Kurt Cobain

Kurt Cobain siempre será recordado como uno de los grandes mitos de la música y precursor del movimiento grunge. El cantante fue hallado en su hogar en Seattle, y las autoridades afirmaron que la causa de su muerte fue el suicidio por un disparo en la cabeza con una escopeta.

2. Michael Hutchence

Este cantante australiano líder de la banda musical INXS, se ahorcó con un cinturón de cuero en la quinta planta del Hotel Ritz Carlton en Sydney (Australia) en 1997. El motivo de esta acción fue una profunda depresión. Otro gran músico que optó por el suicidio.

3. Chris Cornell

El vocalista de Soundgarden, Audioslave y Temple of the Dog dejó a su esposa e hijos sumidos en una gran tristeza cuando se ahorcó en su hotel en Detroit, Michigan, el 18 de mayo del 2017. Su esposa reveló que el rockero tomaba un medicamento para combatir la depresión y la ansiedad.

4. Chester Bennington

Fue otro duro golpe en el mundo de la música, el cantante murió por ahorcamiento el 20 de julio de 2017, en su casa de Palos Verdes, California, a los 41 años de edad. Tenía un historial de depresiones y falleció el día del cumpleaños de su gran amigo Chris Cornell, quien dos meses antes se había suicidado también.

5.Ronnie Montrose

El guitarrista de hard rock Ronald Douglas Montrose, famoso por su propia banda Montrose , considerada «la respuesta estadounidense a Led Zeppelin», y colaborador de Van Morrison, Herbie Hancock o Johnny Winter, se sumió en una profunda depresión a causa del retorno de un cáncer de próstata que ya creía superado. Se quitó la vida de un disparo el 3 de marzo de 2012, a los 64 años de edad.

6. Janis Joplin

La cantante estadounidense de rock and roll y blues, Janis Joplin, también falleció por culpa de su depresión. Fue en 1970, después de ingerir grandes cantidades de droga.

 

7. Bob Welch

Bob Welch , miembro de la banda estadounidense Fleetwood Mac, se suicidó en su casa de Nashville el 7 de junio de 2012. Dejó una nota de suicidio en la que explicaba que no quería soportar el dolor tras una fallida operación en la columna vertebral.

8 . Avicci

Tim Bergling, el nombre verdadero del famoso DJ sueco, conocido por sus éxitos “Wake Me Up” y “Hey Brother”, falleció a los 28 años durante unas vacaciones en Omán en el 2018. Aunque la causa de su muerte no fue revelada públicamente, su familia dio a entender que se trató de un suicidio: “Realmente luchó y reflexionó sobre el significado de la vida y la felicidad. Él no pudo más. Él quería encontrar paz”.

¿Qué banda de rock eres según tu signo zodiacal?

La astrología ha determinado las distinciones en nuestra personalidad, misma que puede ser definida también a partir de las relaciones que existen con las legendarias agrupaciones de la historia del rock, es por eso que a continuación te presentamos la banda que mejor te identifica según tu signo zodiacal.

Aries – Nirvana

Si naciste entre el 21 de marzo y el 19 de abril, eres sensible emocionalmente, enérgico y aventurero, Nirvana, la agrupación de grunge liderada por Kurt Cobain, es la indicada con tu personalidad.

Tauro – KISS

Las leyendas del glam rock representan mejor aquellas personas que cumplen años entre el 20 de abril y el 21 de mayo y que además, son prácticas, decididas a la hora de elegir, estables y conservadoras (tal y como sus integrantes lo han hecho saber todas esas veces que mencionan que “el rock ha muerto”).

Géminis – Guns N´Roses

Si eres cariñoso, generoso, complejo y contradictorio, además de ser distinguido por aburrirte rápidamente, y naciste entre el 22 de mayo y el 20 de junio, lo tuyo es la agrupación de hard rock de la que Axl Rose es frontman.

Cáncer – AC/DC

Casi inclasificables a través de su carácter, usualmente tímidos pero potencialmente brillantes y destacables, así son los Cáncer, quienes llegaron a este mundo entre el 21 de junio y el 22 de julio. Quizás podrían convertir a “Highway To Hell” en un himno de su personalidad.

Leo – The Beatles

Quizás el que es el signo zodiacal más dominante de todos, deben ser identificados con una de las agrupaciones más reconocidas de la historia del rock, pues son creativos, extrovertidos, idealistas, inteligentes, astutos, pero también pueden opacarse por ser prepotentes y temperamentales en exceso. Nacidos entre el 23 de julio y el 22 de agosto.

Virgo – Queen

La agrupación de rock de la que Freddie Mercury estaba a la cabeza, puede definir perfectamente aquellas personalidades observadoras, pacientes y un tanto antisociales debido a su frialdad, quienes tienen fecha de cumpleaños entre el 23 de agosto y el 22 de septiembre.

Libra – U2

Civilizados, encantadores, elegantes, pacíficos, y rebeldes con causa. De esta manera es el signo zodiacal al que le correspondeU2 como insignia, nacidos entre el 23 de septiembre y el 22 de octubre.

 

Escorpio – Black Sabbath

Si naciste entre el 23 de octubre y el 21 de noviembre, eres observador, crítico, tienes un gran sentido de fuerza de voluntad y tenacidad, entonces la emblemática banda de metal encabezada por “El príncipe de las tinieblas” es para ti.

Sagitario – Iron Maiden

Del 22 de noviembre al 21 de diciembre se celebra el natalicio de los Sagitario, un signo zodiacal caracterizado por su positividad, emprendimiento, pero también por su temperamento y exigencia. A ellos, la historia del rock les ha asignado a Iron Maiden.

Capricornio – Pink Floyd

Estables, seguros, pasivos, pesimistas y melancólicos son las los adjetivos que describen perfectamente a los Capricornio. Este grupo astral enmarcado entre el 22 de diciembre y el 19 de enero, combina perfectamente con la psicodelia de Pink Floyd.

Acuario – Linkin Park

Hay dos tipos de Acuario: aquellos tímidos, sensibles y, por otro lado, los que se distinguen por la exuberancia y frivolidad. De todas maneras, su personalidad fuerte y atractiva y su fecha de nacimiento que abarca del 20 de enero al 18 de febrero, los vinculan con Linkin Park.

Piscis – The Doors

Nacidos del 19 de febrero al 20 de marzo, los Piscis destacan por ser tranquilos, cordiales y pacientes, además de ser empáticos y creativos, aunque un tanto reaccionarios. Es por eso que pueden conectar mejor con el grupo de rock de Jim Morrison.

 

¿Qué banda de rock te tocó según tu signo zodiacal? 

La historia tras la canción: I Will Survive

Más de 40 años después de la publicación de este single, una de las canciones más icónicas de la música disco y todo un himno LGTBI, el número uno de las pistas  pudo disfrutar de una nueva vida en un contexto totalmente diferente, en el que una vez más, proporcionó fuerza y esperanza a millones de personas en todo el mundo. Sin embargo, en sus comienzos, este himno feminista tan empoderador nació en un ambiente agridulce y de mucho sufrimiento para la artista norteamericana.

“Cuando empecé a cantar la canción no estaba pasando por mi mejor momento. Me habían operado de la columna y estaba vinculando la música a esta terrible experiencia, esperando que la cirugía fuera bien y que pudiera sobrevivir a la recuperación, para retomar mi carrera artística y poder seguir haciendo todas las cosas que había estado haciendo antes. Así que me lo imaginé de esta manera, creyendo que cualquier persona, por muy duras que fueran sus circunstancias, podría superarlo y sobrevivir, que podrían crear ese vínculo con la música para que les ayudara a reunir fuerzas, esperanza, coraje y empoderamiento, a través de las palabras que recoge la canción”.

 

 

Sobre el accidente que mando a Gloria a la sala de operaciones:

Lo perdí absolutamente todo: mi carrera, incluso mi casa en aquel momento. En la compañía discográfica me dijeron que no me iban a renovar el contrato.

 

En 1978 Gloria , se cayó sobre un monitor mientras bailaba en el escenario del Beacon Theatre de Nueva York. “Tuve que ser operada porque tuve un accidente sobre el escenario, y al día siguiente me desperté con una parálisis de cintura para abajo y estuve en el hospital de marzo a julio. Lo perdí absolutamente todo: mi carrera, incluso mi casa en aquel momento. En la compañía discográfica me dijeron que no me iban a renovar el contrato. Cuando salí del hospital estaba esperando y pidiéndole a dios que hiciera algo por mí. Y entonces la compañía discográfica me llamó para decirme que no iban a rescindir mi contrato, sino que en cambio había venido un nuevo ejecutivo inglés que quería que yo grabara una canción con la que había conseguido un éxito en Inglaterra. Y cuando fui a grabar la canción les pregunté que cuál iba a ser la cara B del disco, y resultó ser I will survive, pero trabajamos para que la cambiaran a la cara A y al final se convirtió en un gran éxito”.

Esa cara A que menciona y que su sello Polydor insistía en que grabara, es Substitute, la versión de los Righteous Brothers en la que se centraron todos los esfuerzos y medios disponibles para la grabación. Porque nadie daba un duro por I will survive, una canción que permaneció guardada en un cajón durante años, y que fue escrita por Dino Fekaris, compositor de la Motown despedido, y Freddie Perren. Y allí en el estudio estaba la pobre Gloria, rabiando de dolor, enfrentándose al micrófono enfundada en una faja lumbar, para intentar dar lo mejor de sí misma (cuando a la reina de la música disco ya la habían dado por muerta). Era su última oportunidad para poder volver a salir a flote y retomar su carrera. Y lo consiguió.

 

 

Gloria también ha utilizado su mensaje para enviar ánimos a mucha gente en todo el mundo a través de sus libros. La reina de la música disco comparte con nosotros una de las anécdotas que cuenta en sus páginas y que más le conmovió: “Una de las historias que más me impresionó fue la de un hombre que vio cómo asesinaban a su familia en un pueblo en África, pero él consiguió escapar y subirse a un barco que le trajo a los EEUU. Mientras que permanecía oculto, alguien en un camarote superior estaba tocando la canción I will survive. Y él contó que le animó y le ayudó mucho a sobrevivir al viaje y también una vez que llegó aquí”.

Su popularidad para ayudar a los demás

Gloria Gaynor es una de esas artistas que ha sabido emplear muy bien su fama y éxito para involucrarse con innumerables causas solidarias.

Una de sus grandes preocupaciones siempre ha sido la situación de niños en calle, huérfanos en los EEUU. Por este motivo estudió Psicología, especializándose en la rama conductual. “Lo hice porque quería ayudar en concreto a padres jóvenes, para ayudarles a entender lo importantes que son en las vidas de sus hijos. Y que siempre deberían formar parte de ellas, independientemente de si viven con ellos o no. Así que espero poder ayudar a una organización a conseguirlo para ser la voz también de la ‘hija abandonada”.

“La motivación principal fue que yo crecí sin un padre. Y en mi juventud y también al mirar atrás, me di cuenta de cómo ese déficit me afectó en muchas áreas de mi vida, de diferentes maneras. Así que mi propósito, en la medida de lo posible, es contribuir para que otras mujeres jóvenes no sufran como sufrí yo esa pérdida en sus vidas. Para que tengan la estabilidad emocional que se merecen y que necesitan para convertirse en mujeres de éxito en sus matrimonios y en sus negocios, y en cada una de sus relaciones, en la vida en general”.

 

Muere Steve Harwell, cantante de Smash Mouth

Este lunes 4 de septiembre se ha confirmado la noticia del fallecimiento de Steve Harwell a los 56 años de edad.

A finales de la década de los noventa, el rock alternativo tuvo a uno de sus máximos exponentes con la banda Smash Mouth. La agrupación estadounidense, con sus éxitos ‘All Star’, ‘I’m a Believer’, entre otros, tuvo gran éxito tanto fuera como dentro de su país.

Las posibles causas: adicción al alcohol en años anteriores

Su estado de salud se encontraba muy débil, debido a varias complicaciones que Steve Harwell ha tenido en los últimos años. Su abuso de bebidas alcohólicas y drogas durante las últimas décadas es la causa de los dolores de Steve Harwell, que le han provocado una insuficiencia hepática, según informó uno de los mánagers de la banda musical.

Steve Harwell, durante un tiempo, había venido recibiendo tratamiento médico y un seguimiento de su estado de salud en un hospital. Sin embargo, los doctores decidieron que sus últimos días los pasara en su residencia para estar acompañado de su familia y seres más queridos, quienes se reunieron durante el pasado fin de semana.

El estado de salud de Steve Harwell ha tenido altibajos durante muchos años. Hace dos años, el cantante despertó la preocupación de sus seguidores cuando apareció encima del escenario balbuceando e insultando a personas del público. Además, Harwell ha sido diagnosticado en años anteriores con miocardiopatía, insuficiencia cardíaca y encefalopatía de Wernicke.