Si existe una forma, además del típico cake, de saber que tan viejo estas, es que tus canciones favoritas cumplan años.
Estas son las 15 canciones que cumplen 15 años un día como hoy!!!
Si existe una forma, además del típico cake, de saber que tan viejo estas, es que tus canciones favoritas cumplan años.
Estas son las 15 canciones que cumplen 15 años un día como hoy!!!
El 10 de mayo del 2020 el vocalista de la banda irlandesa de rock U2 dedicó un playlist al cual nombró Las 60 canciones que salvaron mi vida y hoy les queremos compartir 5 de esas canciones y las dedicatorias a sus intérpretes!! Porque sí, los artistas también son fans y la música nos toca a todos por igual!!!
Querida Billie (y Finneas), Mis oídos anhelan esos espacios vacíos para vagar… Para esconderse de la densidad de las superficies digitales con tanta información… Me adentré en su canción y es una negra belleza. Dolorosa y asombrosamente vulnerable, y terrorífica. Sin miedo ni preocupación porque tú no estás preocupada por todo eso. Expresas que puedes controlar los sentimientos que te aquejan. Pienso en Carole King. Pienso en Roy Orbison. Pero, como con ellos, esto no existía antes de ti. Tu Fan, Bono
Querido Duncan, cuando oí la canción de tu padre en la radio de 1973, estaba escondido bajo las sábanas de mi cama en el 10 de la Calle Cedarwood, escuchando una radio pirata llamada Radio Caroline. No pensé en la interrogación del título, no me importaba la pregunta de “si hay vida en marte”. La canción respondía una pregunta mucho más importante para mí cuando tenía 13 años… ¿Hay vida inteligente en la tierra? Esa era la prueba de lo que me preocupaba. Gracias por compartir a tu padre con tantas almas, como yo, a las que llenó hasta el borde.
Queridos no Daft pero muy Punk hombres espaciales, Thomas y Guy-Manuel, que desarrollan los límites de su sonido estroboscópico pero también buscan la disciplina en la escritura. Estudiantes de música y baile, pero también estudiantes de arreglos de producción como Giorgio Moroder… A los que luego dan su lugar bajo los focos. Hombre del espacio pero también de la tierra… Sí.
Querido Pharrell, eres la razón para creer en que es posible… Eres la razón para creer en lo imposible. Mandela dijo “Siempre parece imposible hasta que se hace”. Una canción como esta no debería ser, pero lo es. Hallelujah.
Querido Nile, siempre has sido el anfitrión de algunas de mis canciones favoritas de siempre, una figura profética. No tienes mucha familia así que escribiste ‘We Are Family’. No pasabas por muy buen momento así que escribiste ‘Good Times’. Escribes canciones para poder estar en ellas. Ese toque luminoso nunca ha sido mejor que en esta. Tu atraviesas algunas de mis canciones favoritas de siempre… Gracias ¿Cómo no podría ser fan de esta colaboración?
Queridos Massives y Shara, menuda voz que tienen, menuda canción , menuda imagen que todos dibujan, menudo malvado mundo por el que a veces pasamos… Y sí, queremos hacerlo mejor para todo el mundo pero, a veces, en la negociación queremos un lugar seguro para meternos nosotros. Nuestros seres queridos son todo lo que tenemos… Por favor, por favor, por favor “Puedes liberar al mundo, puedes liberar la mente, siempre mientras mi bebe esté a salvo esta noche”. Gracias por darme permiso para no soltar del todo la ira detrás de toda vulnerabilidad.
Queridos hermanos; Labios flojos hunden barcos. Este es el sonido de la liberación a través de la humillación … Estas canciones son tan simples que pienso que no solo puedo tocarlas, tal vez pueda escribirlas … así que también se convirtieron en mi liberación. Claro que no sabia que ser así de simple seria tan complicado, pero sin ti, no hubiese iniciado el camino de ser escrito … y Joey, me prestaste tu voz. Difícilmente parece suficiente dar las gracias por eso. Tu fan Bono
1. Luciano Pavarotti, Bono & Zucchero – Miserere
2. Sex Pistols – Anarchy In the UK
3. Kanye West – Black Skinhead
4. Billie Eilish – everything i wanted
5. David Bowie – Life on Mars?
6. The Beatles – I Want to Hold your Hand
7. Ramones – Swallow My Pride
8. The Clash – Safe European Home
9. Public Enemy – Fight The Power
10. Patti Smith – People Have the Power
11. John Lennon – Mother
12. The Rolling Stones – Ruby Tuesday
13. Elton John – Daniel
14. Andrea Bocelli- Con Te Partiro
15. Elvis Presley – Heartbreak Hotel
16. Johnny Cash – Hurt
17. This Mortal Coil – Song to the Siren
18. Kraftwerk – Neon Lights
19. The Fugees – Killing Me Softly With His Song
20. Prince – When Doves Cry
21. Daft Punk feat Pharrell Williams & Nile Rodgers – Get Lucky
22. Madonna – Ray of Light
23. JAY-Z feat Alicia Keys – Empire State of Mind
24. Talking Heads – Love Goes to Building on Fire
25. Lou Reed – Satellite of Love
26. The Verve – Bitter Sweet Symphony
27. Joy Division – Love Will Tear Us Apart
28. New Order – True Faith
29. R.E.M. – Nightswimming
30. Adele – Chasing Pavements
31. Arcade Fire – Wake Up
32. Pixies – Monkey Gone to Heaven
33. Oasis – Live Forever
34. Iggy Pop – Lust for Life
35. Gavin Friday – Angel
36. Massive Attack – Safe From Harm
37. Kendrick Lamar feat U2 – XXX
38. Bob Marley & The Walers – Redemption Song
39. Echo and the Bunnymen – Rescue
40. Nirvana – Smells Like Teen Spirit
41. Pearl Jam – Jeremy
42. Bob Dylan – Most of the Time
43. Beyoncé feat Kendrick Lamar – Freedom
44. Depeche Mode – Walking In My Shoes
45. Nick Cave & The Bad Seeds – Into My Arms
46. Simon & Garfunkel – The Sounds of Silence
47. Coldplay – Clocks
48. INXS – Never Tear Us Apart
49. New Radicals – You Get What You Give
50. Angélique Kidjo – Agolo
51. Lady Gaga – Born This Way
52. Frank Sinatra & Bono – Under My Skin
53. David Bowie – Heroes
54. Simple Minds – New Gold Dream (81/82/83/84)
55. Sinéad O’Connor – You Made Me The Thief Of Your Heart
56. Van Morrison – A Sense of Wonder
57. Bruce Springsteen – There Goes My Miracle
58. Daniel Lanois – The Maker
59. Peter Frampton – Show Me The Way6
60. Bee Gees – Immortality – Demo Version
Sabemos que las letras de las canciones están inspiradas en relaciones, pérdidas, la vida de quienes la cantan! sin embargo tambien encontramos canciones qu ehacen referencia a hechos reales, eventos de nuestra cotidianidad que quizas paso por alto para los ojos d emuchos. Por ello te compartimos algunas de esas historias en este TOP musical.
Así como existió Rebeca Méndez, la mujer que inspiró la canción «En el muelle de San Blas», de Maná, existen mas historias!! veámoslas!!!
Bob Dylan heredó de los cantantes folk la tradición de cantar historias inspiradas en las páginas de sucesos. Hay muchas en su repertorio con un objetivo de denuncia social, como «Hurricane», pero destacamos «The Lonesome Death of Hattie Carroll», perteneciente a su álbum «The Times They Are A-Changin» (1964). En ella, Dylan nos narra la cruel muerte, el 9 de febrero de 1963, de Hattie Carroll, una camarera negra de 51 años y madre de 10 hijos. Su asesino fue un cliente blanco, de 24 años, rico y borracho, llamado William Zantzinger. Según este explicó durante el juicio, le dio un golpe en la cabeza con su bastón porque había tardado en traerle la bebida. Nadie ayudó a Hattie, que murió al día siguiente. Zantzinger fue condenado a seis meses de cárcel (que eludió) y a una multa de 500 dólares por homicidio, ya que la defensa arguyó que ella había muerto debido a una enfermedad previa y no exclusivamente por el golpe. Décadas más tarde, el protagonista de la historia declaró que Dylan le había amargado la vida. Algo es algo.
Una experiencia desgarradora da lugar a una de las más hermosas baladas nunca escritas. Conor Clapton, de cuatro años, cayó el 20 de marzo de 1991 de un rascacielos de Manhattan desde el piso 53. La ventana que debería haber estado cerrada, se encontraba abierta. En su memoria, su padre compuso «Tears in Heaven», con la ayuda del cantautor norteamericano Will Jennings, convirtiéndose en uno de los temas emblemáticos del guitarrista y cantante británico. Por cierto, Eric Clapton recibió, después del entierro, una carta que su hijo le había escrito poco antes de morir, con un único mensaje, «Te quiero». También dedicó a su hijo «The Circus Left Town» y «My Fathers Eye’s». «Tears in Heaven» resulta sobrecogedora:
Puede que contenga el riff más repetido de la historia del rock. Los acontecimientos descritos alrededor de ese mágico sonido son bien conocidos: un incendio declarado durante un concierto de Frank Zappa en el Festival de Jazz de Montreux. De hecho, la canción narra de forma bastante explícita el incidente. Formó parte del disco de 1972 «Machine Head», aunque la versión más famosa es la que se incluyó en «Made in Japan», del mismo año.
Un chico de Texas, de 16 años, entra en su aula, saca una pistola y se pega un tiro en la boca frente a sus compañeros. Ocurrió en 1991, y el muchacho se llamaba Jeremy, ¿Que le había llevado a tomar tan drástica medida? Esto es lo que se preguntó Eddie Wedder al leer la noticia en los periódicos, y lo que le llevó a escribir esta impactante canción publicada en el primer álbum de Pearl Jam, «Ten». Nos habla de desinterés por parte de los padres, burlas de sus compañeros, soledad… El videoclip de este tema fue retocado porque, según la MTV, parecía que el chico disparaba contra los estudiantes. Todo esto provocó una polémica cuyo resultado fue que la banda se negara a grabar ningún vídeo hasta 1998.
Para canciones sangrientas, la de U2. «Sunday Bloody Sunday», del disco «War» (1983). Describe los acontecimientos ocurridos en la ciudad de Derry, en Irlanda del Norte, el 30 de enero de 1972. Una manifestación en protesta por la ley que permite encarcelar a sospechosos de terrorismo sin necesidad de juicio, termina con 14 muertos, víctimas de los disparos del ejército británico. Once años más tarde, este hecho se convierte en uno de los éxitos más contundentes de la banda de Bono.
Así fue confirmado hoy al estilo de Marvel Studios, con un mensaje en medio de los créditos finales del sexto y último episodio de la temporada de la serie, que rezaba “Loki will return in season 2” (Loki volverá en la temporada 2).
“Loki”, serie de Marvel en Disney+ que sigue al carismático villano hermano del dios nórdico del trueno, fue renovada para una segunda temporada.
La decisión, sin embargo, no sorprendió a los medios especializados estadounidenses, ya que desde su estreno el 9 de junio pasado “Loki” se convirtió en la serie de Marvel más popular y elogiada hasta el momento.
La propuesta sigue al simpático dios del engaño, encarnado al igual que en las películas por el británico Tom Hiddleston, en su misión personal por enfrentar a la burocrática y despótica Agencia de Variación Temporal, institución que controla las líneas del tiempo.
Previamente habían llegado a la plataforma “WandaVision”, que se sabe no tendrá una segunda entrega, y “Falcon y el soldado del invierno”, que si bien no tuvo confirmación oficial se espera que vuelva.
Todas las series de Marvel están íntimamente interconectadas con la franquicia cinematográfica de los Avengers, que lleva 24 películas estrenadas desde 2008 (“Iron Man”, fue la primera) y es la saga fílmica más taquillera de la historia.
De la mano de estas series y las del universo narrativo de Star Wars, con “The Mandalorian” como principal exponente, Disney+ continúa sumando suscriptores (ya había sobrepasado en marzo la línea de los 100 millones en todo el mundo) de cara a erigirse en un duro competidor para Netflix en el sector del streaming.
¿DEJA VU musical? Te gustan y no sabes porque, sientes que la aprendiste en segundos… inexplicable? No, resulta que muchas canciones ya las habías escuchado en voz, velocidad o tratamiento distinto! ¿Cómo es posible?
Aquí te dejamos 5 canciones que quizás ya conocías … en otra vida!!

Good 4 U es una canción de la cantante estadounidense Olivia Rodrigo. Fue lanzada el 14 de mayo de 2021, como el tercer sencillo del álbum de estudio debut de Rodrigo, Sour, el cual fue lanzado el 21 de mayo de 2021. Seguramente ya forma parte de tus favoritas y sin saberlo quizás desde la primera vez que la escuchaste sabes porque? Porque si!, ya la habías oído en la poderosa voz de Hayley Willliams del grupo Paramore con Misery Bussines del 2007, dale clic a los nombres de las canciones y escúchalas!!


Birthday» es una canción interpretada por la cantante estadounidense Katy Perry, incluida en su tercer álbum de estudio Prism, de 2013 y casualmente te debe sonar tan familiar como el coro de Sugar canción de la banda de rock Maroon 5 para su quinto álbum .

En 2017 Macklamore y Kesha estrenaron colaboración y seguramente esa lírica de Good Old Days suena tan familiar como la canción The hills, lanzada al mercado el 27 de mayo de 2015 como el segundo sencillo del segundo álbum de estudio, Beauty Behind the Madness del artista The Weeknd, el cual recibió en su mayoría, críticas positivas, y fue un éxito comercial apareciendo en múltiples listas anuales de éxitos. Así si vale la pena hacer una copiecita inocente no?

El listado de canciones que han servido de base, inspiración o copia es larga. Sólo los artistas u escritores sabrán a ciencia cierta que hay detrás de la creación de sus líricas. Lo cierto es que originales como nuevas versiones, siguen triunfando y formando parte de nuestros playlist! Pronto les prepararemos un especial musical de estas canciones que les volará la cabeza!! estén en sintonía
El artista más premiado de la noche fue The Weeknd, que ganó 10 premios de los 16 a los que estaba nominado.
“No hago estoy por un Grammy”, dijo The Weeknd tras ganar su último Billboard Music Awards.
Los Billboard Music Awards regresaron el domingo por la noche para su edición de 2021, siete meses después de la última ceremonia que fue retrasada por la pandemia. The Weeknd, que encabezó el grupo de nominados como finalista en 16 categorías, arrasó en la ceremonia y recogió 10 trofeos, incluida la mayor victoria de la noche, como Mejor Artista.

También se llevó a casa premios por Top 100 Artist y Top Hot 100 Song por su ineludible éxito “Blinding Lights”. BTS también dominó los premios, ganando todas las categorías para las que fueron nominados, incluyendo Top Duo / Group, Top Song Sales Artist, Top Social Artist y Top Selling Song, por su éxito “Dynamite”. El grupo interpretó su último sencillo, “Butter”, que lanzaron el viernes durante la ceremonia.
En tanto, la comunidad latina estuvo representada por Karol G, quien interpretó un popurrí que inició con “La Jeepeta” y continuó con canciones como “Bichota” y “Makinon”. La colombiana se coronó como la Artista Latina del Año. Bad Bunny, por su parte, ganó como Artista Latino del Año e interpretó su tema “Te Deseo Lo Mejor”, que pertenece a su último álbum “El último tour del mundo” que trabajó durante la cuarentena.

ARTISTAS
Mejor artista Hot 100: The Weeknd
Mejor artista nuevo: Pop Smoke
Mejor artista masculino: The Weeknd
Mejor artista femenina: Taylor Swift
Mejor dúo/grupo: BTS
Mejor artista Billboard 200: Taylor Swift
Mejor artista, canción streaming: Drake
Artista con mejores ventas: BTS
Artista con mejores canciones en la radio: The Weeknd
Mejor artista social: BTS
Mejor artista de R&B: The Weeknd
Mejor artista masculino de R&B: The Weeknd
Mejor artista femenina de R&B: Doja Cat
Mejor artista de Rap: Pop Smoke
Mejor artista masculino de rap: Pop Smoke
Mejor artista femenina de rap: Megan Thee Stallion
Mejor artista country: Morgan Wallen
Mejor artista country femenina: Gabby Barrett
Mejor artista country masculino: Morgan Wallen
Mejor dúo/grupo country: Florida Georgia Line
Mejor artista masculino latino: Bad Bunny
Mejor artista femenina latina: Karol G
Mejor dúo/grupo latino: Eslabón Armado
Mejor artista dance/electrónica: Lady Gaga
Mejor artista cristiano: Elevation Worship
Mejor artista góspel: Kanye West
ÁLBUMES
Mejor álbum de R&B: The Weeknd, “After Hours”
Mejor álbum de rap: Pop Smoke, “Shoot for the Stars, Aim for the Moon”
Mejor álbum country: Morgan Wallen, “Dangerous: The Double Album”
Mejor álbum de rock: Machine Gun Kelly, “Tickets to My Downfall”
Mejor álbum latino: Bad Bunny, “YHLQMDLG”
Mejor álbum de música dance/electrónica: Lady Gaga, “Chromatica”
Mejor álbum cristiano: Carrie Underwood, “My Gift”
Mejor álbum de góspel: Maverick City Music, “Maverick City Vol. 3 Part 1”
CANCIONES
Canción más vendida: BTS, “Dynamite”
Mejor canción, streaming: DaBaby con Roddy Ricch, “ROCKSTAR”
Mejor canción en la radio: The Weeknd, “Blinding Lights”
Mejor colaboración: Gabby Barrett con Charlie Puth, “I Hope”
Mejor canción de R&B: The Weeknd, “Blinding Lights”
Mejor canción country: Gabby Barrett, “I Hope”
Mejor canción de rock: AJR, “Bang!”
Mejor canción latina: Bad Bunny & Jhay Cortez, “Dákiti”
Mejor canción dance/electrónica: SAINt JHN, “Roses (Imanbek Remix)”
Mejor canción cristiana: Elevation Worship con Brandon Lake, “Graves Into Gardens”
Mejor canción góspel: Kanye West con Travis Scott, “Wash Us In The Blood”
La reunión de «Friends» es uno de los eventos de cultura popular más esperados del año. Los fanáticos de la aclamada serie se preguntan: ¿qué veremos en este reencuentro? ¿sabremos si Ross y Rachel aún están en un break?
El tráiler oficial de HBO Max, que dio a conocer este miércoles, nos deja entre ver lo que será el ansiado reencuentro.

En el video, publicado en la cuenta de YouTube oficial de la compañía, vemos a los seis amigos jugando la trivia de preguntas y respuestas rápidas. Sí, aquel juego de la cuarta temporada en el que ninguna de las chicas sabía cuál era la profesión de Chandler y por el que perdieron el apartamento de Monica.
En el mismo, David Schwimmer (Ross) pregunta a Jennifer Aniston (Rachel) sobre la carta de 18 páginas (reverso y anverso) que ella le escribió y obligó a leer antes de reiniciar su relación.
El nostálgico tráiler muestra al elenco paseándose por los estudios y la escenografía de la serie. Vemos a Matt LeBlanc (Joey) y Matthew Perry (Chandler) sentarse en sus sillones favoritos.
El elenco también recuerda la primera vez que leyeron el guión del primer episodio y cómo «Friends» los unió, más allá de las pantallas.
«Friends: The Reunión» se emitirá el 27 de mayo, justo al año del lanzamiento de HBO Max.
Jennifer Aniston, Courtney Cox, Lisa Kudrow, Mat LeBlanc, Matthew Perry y David Schwimmer grabaron el especial en el icónico Stage 24, o estudio 24 de Warner Bros., en Burbank, California.
El especial contará con invitados especiales como el exfutbolista David Beckham, el cantante Justin Bieber, los íconos del k-pop BTS, la exsupermodelo Cindy Crawford, el actor Kit Harington, la ganadora del premio Nobel Malala Yousafzai, entre otros.

HBO Max, parte de WarnerMedia, nuestra empresa matriz, dio a conocer una serie de eventos en Estados Unidos para calentar los motores para «Friends: The Reunion».
La compañía ofrecerá dos proyecciones especiales, una en Nueva York y otra en Los Ángeles, para los ultra fanáticos de la serie.
Estas proyecciones se realizarán el 26 de mayo. En Nueva York será en The Greens en Pier 17. En Los Ángeles los fanáticos podrán disfrutar del reencuentro en el icónico Hollywood Forever Cemetery.
HBO Max también lanzará una página llamada «For Fans of Friends», que estará curada con contenido especial de la serie. Esta página estará disponible a partir del 27 de mayo, día que se emite el reencuentro.
La premiación, cuyos ganadores son elegidos por votación popular, se dividirá en esta ocasión especial en dos noches. La primera enfocada en los formatos tradicionales de televisión y películas, mientras que la segunda enfocada en la televisión ‘reality’ desde el Hollywood Palladium.
La comediante Leslie Jones será la conductora de la gala, mientras que se espera también que hagan actos de presencia estrellas como Tom Hiddleston, Anthony Mackie, Mandy Moore, Justin Hartley, Henry Golding, Taylour Paige, Addison Rae, Riley Keough y Jacob Elordi.
Mientras tanto, la gala también honrará a dos estrellas. La actriz Scarlett Johansson recibirá el premio Generation Award en honor a su carrera, mientras que el comediante Sacha Baron Cohen recibirá el Comedic Genius Award.
Aquí la lista de los nominados y Ganadores







Durante dos sábados seguidos pudiste disfrutar del especial de generación antena: Duetos Históricos de la música, hoy te compartimos un TOP 10 de esos dueto para que los lleves contigo y lo tengas en tu playlist.
Diana Ross y Lionel Richie grabaron la canción para la discográfica Motown y se utilizó como tema principal de la película Endless Love, con Brooke Shields y Martin Hewitt . Producida por Richie, fue publicada como sencillo de la banda sonora de la película en 1981. A pesar de que la película fue un fracaso, la canción se convirtió en el sencillo de mayor éxito en Estados Unidos ese año. Fue número uno de la lista Billboard Hot 100, permaneciendo durante nueve semanas, desde el 9 de agosto al 10 de octubre de 1981. También alcanzó lo más alto de las listas Billboard Black Singles y Adult Contemporary. En Reino Unido, llegó al número siete.
Paul McCartney ya había colaborado anteriormente con Michael Jackson, en «The Girl Is Mine», perteneciente a Thriller. Por ello, ambos se volvieron a unir para hacer «Say Say Say», primer sencillo del álbum Pipes of Peace.Según el biógrafo de McCartney, Ray Coleman, Jackson escribió la mayor parte de la letra de la canción y se la entregó a McCartney al día siguiente. La grabación comenzó en mayo de 1981 en los estudios AIR Studios, en Londres.
Esta canción trae a la palestra a dos importantes personajes para la escena musical británica: Por una parte Elton John, considerado uno de los genios musicales de los 70’s, que con su carisma y su talento en el piano marcó influencia e hizo una carrera musical llena de éxitos. Y por otra parte, Kiki Dee, oriunda de Bradford, con un especial talento vocal para el Soul que la llevó a ser la primera artista británica en grabar para el mítico sello Motown a inicio de los 70’s. Con una amplia batería de éxitos, la canción rápidamente se convirtió en un notable éxito.
La versión original de “I’m Real” fue grabada por López para su segundo álbum de estudio, J.Lo (2001) que tenía otras 14 pistas. Lanzado el 23 de enero de 2001, J.Lo se convirtió en un éxito comercial, debutando en la cima del Billboard 200. Al describir a J.Lo como un “reflejo de quién soy, de mis propias experiencias”, López dijo: “Mis fans me llaman J.Lo. Darle este título al álbum es mi manera de decirles que esto es para ellos en agradecimiento por su apoyo “. Antes de su lanzamiento, sabía lo importante que era” mantenerse fresca “, y decidió modificar su imagen pública tiñéndose el pelo y cambiando su nombre artístico a J.Lo. López sintió que tenía más “control creativo” en J.Lo que en su álbum debut On the 6 (1999). El álbum fue reeditado el 24 de julio de 2001 (el trigésimo segundo cumpleaños de López), y ahora contiene la versión remix de “I’m Real” con Ja Rule.
Debutó en el puesto número 30 en la lista Billboard Hot 100 de los Estados Unidos. La canción se convirtió en el segundo número de Pitbull en la lista Hot Latin Songs y su primer sencillo como número 1 en la lista Billboard Tropical Songs. Además, es el sexto sencillo que logra ubicar Marc Anthony en la primera posición de la lista Hot Latin Songs y el vigésimo sencillo como número uno en la Tropical Songs.
«Rich Girl» obtuvo comentarios variados por parte de los críticos musicales; si bien fue descrita como un «éxito» y una canción divertida y excelente, los periodistas argumentaron que era irónico que Stefani hablara y discutiera sobre sus deseos de tener dinero. Asimismo, otros no quedaron satisfechos con la inspiración de «If I were a Rich Man». Recibió una nominación en los premios Grammy de 2006, en la categoría de mejor colaboración de rap/cantada, y ganó en los Teen Choice Awards de 2005 a mejor colaboración. Desde el punto de vista comercial, llegó a los diez primeros puestos en Australia, Austria, Bélgica, Dinamarca, Estados Unidos, Finlandia, Francia, Irlanda, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, Países Bajos, Reino Unido, Suecia y Suiza. El videoclip, dirigido por David LaChapelle, incluye temática pirata y está inspirado en una campaña de publicidad de la diseñadora Vivienne Westwood. Stefani interpretó «Rich Girl» en las giras Harajuku Lovers Tour (2005) y The Sweet Escape Tour (2007).
Es una canción del rapero estadounidense Nelly y la cantante de R&B Kelly Rowland. El sencillo fue lanzado en 2002 en el álbum de estudio Nellyville de Nelly, y el álbum de debut Rowland Simply Deep. Fue escrita por los compositores Cornell Haynes Jr., Antoine Macon, Kenneth Gamble, Bunny Sigler y producida por BAM & Ryan. En el 50º aniversario de la edición Hot 100 de la revista Billboard, la canción se ubicó en el número 64 de las canciones más calientes, mientras que a finales de 2009 se posicionó en la ubicación número 11 de canciones más exitosa de 2000 a 2009, en Billboard Hot 100 Songs of the Decade. La canción ganó un premio Grammy por Mejor Rap/Sung Collaboration en la edición 45 de dicha premiación. «Dilemma» se acredita internacionalmente con 16 certificaciones, y es el éxito más grande de Nelly y Rowland, como artista en solitario, hasta la fecha. El 2 de septiembre de 2013 la revista Billboard publicó su lista Hot 100 55th Anniversary: The All-Time Top 100 Songs donde se colocó en la posición #75
MENCIÓN ESPECIAL:
En marzo de 1987, Freddie voló a Barcelona para conocer a Montserrat en el Hotel Ritz. Freddie le mostró una canción en una cinta de casete. A la cantante le gustó tanto que ella y Freddie acordaron comenzar a trabajar. La idea de grabar una canción sobre Barcelona fue de Montserrat Caballé. Estaba muy implicada en la promoción de su ciudad como ciudad olímpica. En principio, era el único proyecto que contemplaban. Barcelona se grabó en abril de 1987, y al mes siguiente fue interpretada en el Ku Club (actualmente, el Privilege Ibiza). El propietario de la discoteca era Pino Sagliocco, el promotor de Queen en España. Más tarde, el Comité Olímpico Español decidió que el sencillo fuera el himno oficial para los Juegos Olímpicos celebrados en Barcelona en 1992. No fue la única vez que cantaron juntos, al año siguiente, el 8 de octubre de 1988, Freddie y Montserrat aparecieron al aire libre en un escenario en el festival de Barcelona conocido como La Nit (La noche). Cantaron la canción «Barcelona», junto con otras dos canciones del álbum que todavía no habían sido editadas, «How Can I Go On» y «The Golden Boy», acompañados por Mike Moran al piano.
Años más tarde, Monserrat Caballé lo interpretó en la final de la UEFA Champions League de 1999, disputada en el Camp Nou.
El momento llegó para conocer lo mejor de la música comercial, que suena en todas las estaciones. La que más piden quienes monopolizan las listas de playslists de las plataformas digitales y la que se convierte en la favorita del consumidor. Lo más destacado es que el grupo más famoso dentro de la industria del k-pop, BTS, fue nombrada varias veces para la próxima parte de premios Billboard Music Awards 2021 consiguiendo ser algunos de los artistas con la mayor presencia dentro de las categorías.
Este año, se llevará a cabo la edición número 28, pero aún no sabemos si se realizarán de forma presencial o virtual . Lo que es seguro es que la ceremonia tendrá lugar este 23 de mayo.
Dynamite – BTS
WAP – Cardi B, Meghan Thee Stalion
Savage – Meghan Thee Stallion, Beyoncé
Blinding Lights – The Weeknd
DaBaby
Drake
Dua Lipa
Pop Smoke
The Weeknd
Karol G
Becky G
Rosalía
Gabby Barrett
Doja Cat
Jack Harlow
Pop Smoke
Rod Wave
BTS
Justin Bieber
The Weeknd
Megan Thee Stallion
Morgan Wallen
Yo Perreo Sola – Bad Bunny
DAKITI – Bad Bunny
RITMO (Bad Boys For Life) – Black Eyed Peas
Hawái – Maluma
Caramelo – Ozuna
BLACKPINK
BTS
Ariana Grande
SB19
SEVENTEEN
WAP
ROCKSTAR
Life Is Good
WHATS POPPIN
Blinding Lights
The Chainsmokers
Kygo
Lady Gaga
Marshmello
SurfMesa
Power Up
Plastic Hearts
Dreamland
Tickets to My Downfall
Letter to You
J Balvin
Ozuna
Bad Bunny
Anuel AA
Maluma
ACDC
AJR
BTS
Maroon 5
Dan And Shay
BLAME IT ON BABY
Legends Never Die
My Turn
Eternal Atake
Shoot For The Stars
Aim For The Moon
I Hope
Go Crazy
Don’t Start Now
Adore You
Blinding Lights
ACDC
AJR
Five Finger Death Punch
Machine Gun Kelly
Twenty one pilots
Legends Never Die
My Turn
Shoot For The Stars
Aim For The Moon
Folklore
After Hours
Mood
I Hope
Go Crazy
ROCKSTAR
Blinding Lights
EL ÚLTIMO TOUR DEL MUNDO – Bad Bunny
LAS QUE NO IBAN A SALIR – Bad Bunny
YHLQMDLG – Bad Bunny
Billie Eilish
ArianaGrande
Dua Lipa
Megan Thee Stallion
Taylor Swift
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